Für Eingeweihte der Killer im Cacavas-Programm. In definitiver Neil & Crazy Horse Nähe ... Und ein tolles Cover! In diese blassblonde Hölle würde sich sicherlich mancher von uns gerne begeben!

"...künstlerisch ist Chris Cacavas der härteste Rivale von Neil Young. Sein drittes Studioalbum ist sein Meisterwerk und sollte endlich den Durchbruch bringen. Für mich steht fest: eine der Platten des Jahres." (HiFi Vision)

Ich bin eigentlich kein sonderlich großer Cockburn-Fan - aber etwas kurioserweise sind gerade seine beiden 90er-Alben beim Majorlabel Sony/Columbia für mich deutlich seine besten. Das liegt vielleicht an den guten Produktionsbedingungen (beide sind von T-Bone Burnett betreut und klingen phantastisch!), den erstklassigen Musikern (u. a. Elvis-Bassist Jerry Scheff, Drummer Mickey Curry, Landsmann Richard Bell von The Band am Piano und den Slidegitarrenmeistern Greg Leisz und Colin Linden) und natürlich den guten Songs des Kanadiers Cockburn.

Ihr letztes reguläres Studio-Werk auf Glitterhouse, vor dem Wechsel zu Virgin. Vom Gefühl her liegt es mittig zwischen der rockigeren "New West Motel" und der folkigen "Satisfied Mind". 12 Songs, von denen vor allem "Bordertown", "Sand & Gravel", "Graveyard" und "Promised" (welches direkt von "Satisfied Mind" stammen könnte) auf eine "Best Of" gehören (gäbe es eine).

"Unwiderstehlich gut." (Fachblatt)

"Ein Album mit zwölf taufrischen Songs - elektrisch und elektrisierend zugleich. Beinahe so, als würde sich Neil Young an `Exile On Main Street´ von den Stones probieren." (ME/Sounds)

Der Ex-Go-Betweens-Sänger mit seiner Sammlung von Lieblingsliedern anderer Autoren. Wird von vielen Spezis nicht als seine Glanztat eingeschätzt. Ich als alter Fan schöner Coverversionen find es aber toll!

Melancholisch, sehnsüchtig, exaltiert, bombastisch, vor allem textlich reif und stilistisch vielfältig war schon Buckley’s Erstling. Ein zeitloses Stück Musik.

„`Grace´ sounds like a Led Zeppelin album written by an ambitious folkie with a fondness for lounge jazz.“ (Magnet)

Das Comeback des ehemaligen Sängers von Doll By Doll: ein wunderschönes Album eines der besten Sänger von den britischen Inseln! Zwei Lieder ragen besonders heraus: Levens eigenes "Call Mother A Lonely Field" und der Klassiker "I Say A Little Prayer" von Burt Bacharach.

„...a stirring soul singer and poet of raw intensity... (He) has re-emerged with new music of rare humanity and rugged emotional grace... a man amongst men....“ (Q).

„Wisdom, bravado, thuggery... welcome back Jackie Leven...“ (Mojo)

Das Album ist eigentlich eine Will Oldham Soloplatte. Aber er wechselt nun mal gerne die Namen (u. a. "Palace Music", einmal sogar unter dem richtigen Namen, in letzter Zeit als "Bonnie Prince Billy"). Ich nehme mal an, dass hier nicht die Absicht dahinter steckt, künstlich die Mysterium noch zu vergrößern: Herr Oldham ist auch so schon verschroben genug. Hier entstand im Geiste alter Fieldrecordings von Alan Lomax, mit sparsamer Gitarre und brüchiger Stimme, zwischen Blues-Feeling und Country-Einfachheit, aber immer direkt ins Herz und voller Verzweiflung und Gefühl, ein wunderbares Album.

Stellt Euch vor, ihr packt das Beste der Sänger & Songschreiber Van Morrison und Tom Waits zusammen, kombiniert das mit dem Gitarrenspiel von Bruce Cockburn oder Ry Cooder. So KÖNNTE man sich Greg Brown nähern, würde ihm aber nicht gerecht werden. Immerhin hat der Mann aus Indiana (?) hiermit bereits seine 10. Platte veröffentlicht - beim Schreiben dieses Textes muss es bereits ca. 20 Alben geben!

Übrigens war der Mann für mich mal wieder eine Zufallsentdeckung, diesmal für 5 Mark vom Wühltisch bei Hertie in Dinslaken. Gedankt sei dafür an dieser Stelle Mutter EMI/Virgin und ihrem Sublabel "Sky Ranch", wo wohl versucht wurde, Greg Brown auf dem deutschen Musikmarkt zu etablieren. Ging natürlich schief und alle CDs flogen dann wohl beim nächsten Aufräumen raus. Inzwischen musste ich mir aber andere Alben von ihm für viel Geld als Export CDs besorgen.

Natürlich gibt es in Ostfriesland keine Berge - und die "Mountain Boys" sind alles Berliner Junx aus angesehenen Kapellen, die in einer Mischung aus Witz und Heldenverehrung alte Country-Klassiker, aber auch bekannte Rocksongs in ein Countrykorsett packen, das den Liedern ausgezeichnet steht. Wir hören u. a. Lemmys "Ace Of Spades" oder "Freebird" von Lynyrd Skynyrd, sowie eher unbekanntes Material von den Beatles, den Saints und Tom Waits.

Als Sänger ist Alex Hacke von den Einstürzenden Neubauten eine der Hauptprotagonisten, als Solist an der Lapsteel überzeugt vor allem der ansonsten bei Nick Cave als Pianist angestellte Roland Wolf. Dessen Tod (wann genau?) hat so weit ich es weiß auch verhindert, dass es bei diesem Spaßprojekt zu einer Neuauflage gekommen ist.

Unbestritten sein Meisterwerk außerhalb der Go-Betweens, eine Doppel-CD mit 2x12 Songs, eingespielt bei John Keane in Athens/Georgia und dementsprechend relaxt amerikanisch klingend.

„Eigentlich hatte sich dieser Grant McLennan die Erfüllung eines alten Traums anders vorgestellt: In Nashville hätten 24 Songs des einstigen Go-Betweens-Sängers und -Gitarristen ihren australischen Akzent verlieren sollen. Statt dessen landete McLennan in Athens/Georgia, und der R.E.M.-erprobte John Keane führte Regie, als der Mann von "down under" seine Country- und Folk-Gelüste befriedigte. Vor den Folrock-Vätern The Byrd zieht McLennan mit der "Ballad Of Easy Rider" respektvoll den Hut, aber seine eigenen Songs, die bisweilen an Tom Petty erinnern, sind nicht minder gut.“ (Stereoplay)

Vielleicht ist die Platte in manchen Momenten etwas zu kitschig geraten (das "Ave Maria" ist nun wirklich Geschmackssache!), aber insgesamt ist das schöne Popmusik, irgendwo zwischen Weltmusik und Pop und Jazz. Die Musiker (im wesentlichen ist das die Pat Metheny Group) spielen ganz ausgezeichnet, der Gesang ist gelungen. Vielleicht würde ich die Platte weniger mögen, wenn ich nicht mal vor Jahren einen Film über Noa gesehen hätte? Auf jeden Fall eine wirklich starke Frau, die sich geographisch, kulturell und musikalisch zwischen New York und Israel bewegt.

"Die Lady hat Chancen, es Ofra Haza gleichzutun: Nur visiert Achinoam Nini alias Noa, ebenfalls Israelitin jemenitischer Abstammung, das internationale Publikum gleich zielgenauer an. Barbra Streisand und Joni Mitchell sind ihre Vorbilder, gehobene Mainstream-Muse zwischen Folk- und Brasil-Pop scheint ihr Ziel. Auf das steuert Produzent Pat Metheny mit luftigen, akustikbetonten Arrangements (Eye Opener) und Helfern wie Drummer Steve Ferrone und Noas Mentor, Gitarrist Gil Dor, zu. Nur wirkt ihr gefühlvoller, voluminöser Gesang zuweilen eine Spur zu gekünstelt." (Audio)

Die Reunion der drei Brüder Chris, Lorin und Peter. In den 70ern gab´s schon ein paar Alben mit sonnigem California Countryrock im Fahrwasser der Eagles. Peter , der älteste und bekannteste der drei, wird namentlich etwas hervorgehoben - es tut aber der brüderlichen Sache keinen Abbruch. Nach wie vor singen die drei wunderschön zusammen, die Musik ist aber stärker bluegrassorientiert als damals. Die Begleitband ist vorzüglich besetzt: Victor Krauss (Bruder von Alison Krauss) am Kontrabass, Kester Smith von Taj Mahal am Schlagzeug und Geigenlegende Richard Greene, mit dem Peter schon in den frühen 70ern bei Seatrain spielte.

Von den Songs möchte ich euch zwei von Townes Van Zandt ans Herz legen: den Klassiker "No Lonesome Tune" und das wunderbare "I´ll Be There", das Townes zusammen mit Peter und Chris Rowan verfasste.