Guy Clark ist einer von zahlreichen genialen texanischen Singer/Songwritern, der hier mit seinem Debüt Maßstäbe setzte. U. a. m.: "She Ain't Goin' Nowhere", "L.A. Freeway", "Desperados Waiting For The Train" und "A Nickel For The Fiddler". Eine kleine Fußnote: meines Erachtens taucht hier zum ersten mal der damals noch recht junge Steve Earle in den Besetzungsliste einer Platte auf.

"A classic record, featuring the deftly-sculpted, imagistic story-song, "Texas, 1947," wherein Clark tells the story of the first time a young boy in the South saw a modern, streamlined passenger train barreling down the tracks, past his little hick hometown. It's an impressive piece, with all the literary oomph of the best short stories -- all the more so for its simplicity and lack of flash. This same compact, concise style comes through on his other early masterpieces, "Desperadoes Waiting On A Train," and "Let Him Roll," a pair of shamelessly sentimental tunes paying tribute to tobacco-spittin' old-timers everywhere, and the fab drifter ballad, "LA Freeway," (which was also covered by Jerry Jeff Walker." With a debut album like this, no wonder folks had Clark pegged as a songwriting genius so early on."

Mit Nic Jones und Aly Bain (fiddle), Ian Whiteman (Ex-Mighty Baby, flute), Henry Lowther (trumpet), John Kirkpatrick (button accordion, anglo concertina), Pat Donaldson und Dave Pegg (bass), Timi Donald und Dave Mattacks (drums). Den einen oder anderen mag damals und auch heute das streng islamische Outfit der beiden frisch Konvertierten etwas abgeschreckt haben - aber auf dieser Platte sind drei der allerbesten Songs von Richard Thompson: das meisterhafte Gitarrenfeature "Night Comes In", der betörende Rocker "For Shame Of Doing Wrong" (gibt's auch in tollen Coverversionen von Sandy Denny, den Blue Aeroplanes und Yo La Tengo) und Linda's beste Ballade "Dimming Of The Day" (gibt's auch von Any Trouble, Bonnie Raitt, Mary Black und sogar David Gilmour!)

Ein Highlight aus meiner spät70er-ECM-Phase. Für ECM-Verhältnisse recht "fetzig". Das heißt natürlich nicht, es wäre Freejazz oder Jazzrock oder dieser oft furchtbare "Fusionsound". Einfach nur ein gutes Gitarrentrio. Interessanterweise stammen die Kompositionen fast vollständig von der Rhythmusgruppe Holland/DeJohnette, die beide zuvor bei Miles Davis gespielt hatten, obwohl Gitarrist John Abercrombie ja eigentlich der "Chef" hier ist. Zumindest wird die Platte im Laden meist unter "A" einsortiert. Miles Davis und Jimi Hendrix hätten ihre Freude daran gehabt. Ja gut - Miles weilte 1975 noch unter uns und hatte vielleicht sogar wirklich seine Freude daran. Ich meine das ja auch nur in einem übertragenem Sinne. Klangtechnisch oder so.

Tja... Da Solodebüt (besser Duodebüt) des Ehepaares, die ansonsten als Klavierspieler und Chorsängerin bei den Grateful Dead aktiv waren. An Donna's Gesang scheiden sich die Geister der Deadheads (sie singt ja falsch!) Und Keith weigert sich, was anderes als normales Klavier zu spielen (wo bleibt die Psychodelik?). 1979 sind die beiden dann auch weg von den Dead und Keith stirbt kurz darauf bei einem Autounfall (der zweite von insgesamt vier toten Dead-Keyboardern!).
Aber egal - denn das hier ist eine schöne Platte, auf der durchgängig Jerry Garcia mit seiner Gitarre ganz entspannte Sachen spielt. An Bass und Schlagzeug hören wir zwei Musiker, die sonst eigentlich nicht in's Dead-Umfeld gehören: Chrissie Stewart (Engländer, spielte bei Frankie Miller) und Denny Seiwell (war, wenn ich mich nicht täusche, bei Paul McCartney & The Wings - aber da kenne ich mich nicht aus). Bis auf das tolle, verlangsamte Phil-Spector-Cover "River Deep, Mountain High" und den Á-Capella-Folksong "Who Was John", auf dem die drei oft gescholtenen Sangeskünstler Keith, Donna & Jerry wirklich ganz fantastisch zusammen klingen, gibt's nur Eigenmaterial der beiden.

"A nice solo effort by two of the Dead's members. Supported by a cast of many wonderful musicians this duo brings something special to the music. The cover of "River Deep, Mountain High" is slow, soulful and has that Phil Spector feel. And the cover photo is a hoot as well." (TralFaz-Arcives)

Das Debüt der kanadischen Schwestern, nachdem einige ihrer Lieder bereits im Vorfeld in den Versionen von Kollegen für Aufmerksamkeit gesorgt haben. Ohne Linda Ronstadts Version von "Heart Like A Wheel" vom Vorjahr wäre Warner vielleicht gar nicht auf Kate und Anne aufmerksam geworden. Sehr schön ist auch die Coverversion von Loudon Wainwrights "Swimming Song" (der war damals mit Kate verheiratet und hatte selber bereits "Come A Long Way" von seiner Frau gecovert).
Die Platte hat wunderbare akustisch/elektrische Arrangements mit viel Gitarre, Piano, Geige, Saxofon, Akkordeon und Banjo und hat absolut nichts mit Rockmusik oder Country zu tun. Produziert hat das Ganze der wunderbare Joe Boyd. An der Slidegitarre hören wir sogar einmal Lowell George.

Lost And Found!
(28.07.2007)

Auf dem fantastischen Debüt der Roches als Trio von 1979 singen die drei Schwestern:

"Guess which two of us made a record,
Guess what the other on did instead"

Zumindest die erste Frage wird hiermit beantwortet. Produziert übrigenz von Paul Simon. Hat aber nix genützt.